Versiones de canciones-Sweet Dreams

Eurythmics  fue una banda inglesa de New Wave, (tecno pop) originaria de Londres, formada por Annie Lennox (vocalista) y David A. Stewart (compositor) a principios del año 1980. El nombre del grupo proviene de la palabra Euritmia (en latín eurythmĭa del griego εὐρυθμία), cuyas raíces devienen del griego Eu -Bien, bueno- y Rythmes -Ritmo. Eurythmics hicieron compatible pop y calidad sin renunciar a vender miles de discos. Dos talentos, en la voz y en la composición, que unidos dieron a la década ochentera una larga lista de espléndidos hits. Su carrera ha sido muy prolífica, hasta 1989, año en el que editaron su primer álbum de grandes éxitos en directo. Acto seguido, cada uno de ellos inció su carrera en solitario. Hoy presento Sweet Dreams, probablemente, la canción más conocida del dúo. Un gran tema con el sonido de sintetizadores muy común para la época, y una melodía que se quedó pegada como un clásico para siempre. En la biografía Annie Lennox: The Biography, Lennox explica que esta canción va de la búsqueda de la plenitud y que los “dulces sueños” son los deseos que nos motivan. En el New York Times el 30 de octubre de 2007, Annie Lennox recordaba que el tema lo compusieron justo después de haber tenido una fuerte discusión: “Pensé que era el final del camino y que ya estaba --dijo ella--, intentábamos componer y yo estaba abatida; él dijo, bueno, 'Yo lo voy a hacer de todas maneras'”. Dave Stewart sacó un ritmo, Annie Lennox improvisó el riff del sintetizador y de repente se dieron cuenta de que tenían un éxito en potencia. Sweet Dreams , en su día fue de esos temas que se podían oír tanto en la radio como en las discotecas y cualquiera que en aquellas fechas estuviera en su adolescencia y juventud seguro que puede deciros que lo recuerda sin ningún problema. El tema ha sido versioneado por muchos artistas como Eminem y remixes como el de  Steve Angello Remix  o BennyBenassi  o Pink Feat Redman. Pero la versión, desde mi punto de vista más lograda, es como nos tiene acostumbrados, la un artista Marilyn Manson, que aunque no me gusta nada, hace unas versiones de temas clásicos muy logradas, incluso para algunos en la red su versión es mejor que la original. Yo me quedo claramente con la original. Información extraída de los enlaces añadidos.
Y ahora os dejo con los vídeos y así valoráis.

la versión que Marilyn Manson hizo de Sweet dreams, el tema de Eurythmics. pero protagonizado por una sensual Britney Spears. Espíritus sensibles abstenerse.

El ajedrez ¿Devora a sus hijos? V Genios y figuras hasta la...

Para muchas personas, el ajedrez es un juego donde dos tíos raros, genios y excéntricos se enfrentan de por medio de un tablero. Películas, libros y mucha literatura existe sobre este asunto. Y aunque un poco raros si somos, la mayoría no damos el perfil que se ha creado de nuestro juego. Hoy os voy a presentar a varios jugadores actuales que se acercan a este perfil anecdótico.
1) Tres eran tres las hermanas Polgar y ahora ¿dónde están? La historia de estas hermanas, creo que todo el mundo la conoce, sino es así os la recuerdo: a comienzos de la década de 1990 las tres hermanas causaron sensación en el mundo del ajedrez. Laszlo y Klara Polgar, ambos pedagogos, decidieron no llevar a sus tres hijas al colegio, en Budapest. La idea era demostrar, a través del ajedrez (pudo haber sido el violín), que el genio no hace sino que se hace. Hoy en día sólo nos queda en activo Judit, aunque desde que ha sido madre, su carrera se ha interrumpido y yo diría que estancado. El ajedrez femenino casi siempre muestra esta cara, cuando se plantean ser madres, su carrera o se acaba o se estanca. Así opina Irina Krush. “Mi sensación es que las mujeres en general no son tan fanáticas… Las mujeres creemos que hay otras cosas en la vida”. Quien quiera información completa sobre las hermanas Polgar y que ha pasado con elllas, os recomiendo leer este artículo de Federico Marín Bellón en su blog de ajedrez y poker del periódico Abc.

2) Morozevich uno de los jugadores más interesantes, pero también de los más inestables de la élite mundial. Un jugador tan raro como creativo, capaz de lo mejor y de lo peor, Un tipo que por sí mismo causa revuelo y controversia. Su inestabilidad mental, desde mi punto de vista es clara, y yo le comparo, aunque salvando las distancias, a John Forbes Nash que revolucionó la teoría de los juegos con su "equilibrio de Nash, y cuya biografía fue plasmada en la interesante película" Una mente Maravillosa".
3) Ivanchuk, Chucky, probablemente el ajedrecista más excéntrico del mundo, un portento que vive constantemente en el planeta Ivanchuk. Famoso por competir ensimismado en su mundo, es capaz de pasarse partidas enteras mirando al techo y sólo bajar la cabeza puntualmente para mover las piezas, las cuales frota a menudo con un pañuelo una a una, de manera obsesiva. Chucky es un tipo genuino, un personaje, pero muy querido por los aficionados y del que se podrían contar cientos de anécdotas.

4) Nigel Short está considerado como el gran maestro británico más fuerte del siglo XX. Con 14 años de edad se convirtió en el MI más joven de la historia, batiendo el registro anterior de Bobby Fischer y a los 16 fue segundo (tras Garry Kasparov) en el XX Campeonato del Mundo Juvenil. En 1985 Nigel se convirtió en el primer candidato de Gran Bretaña al título mundial y en 1993 llegó a la final tras derrotar a Anatoly Karpov y Jan Timman. Sólo perdió contra el campeón mundial Garry Kasparov en el encuentro por el título celebrado en Londres. Nigel perdió el duelo por el título contra un Kasparov, que se encontraba en el mejor momento de su carrera. Unos años más tarde, Michael Adams se alzó con el título del número uno de Inglaterra y parecía que poco a poco la carrera de Nigel iba hacia abajo. Se
afincó en Grecia y cuando parecía que su carrera se había acabado, en el año 2009, renació de sus cenizas, lo que ha hecho que a sus 46 años, vuelva a estar entre los mejores, aunque no en el Top.

5) Julio Granda este jugador peruano,que a los 13 años ganó el mundial infantil, llegó a Europa (a finales de los 80) como un auténtico ciclón, dispuesto a barrerlo todo a su paso. Con un ajedrez distinto,con jugadas que brotaban de su cabeza y no de libros de aperturas, consiguió sorprender a aficionados y entendidos en un mundo tan competitivo como la élite del ajedrez. Entre sus éxitos más importantes estuvo el compartir el primer lugar con Jan Timman en el Memorial Donner de Amsterdam de 1995, delante de Judith Polgar, Shirov,Khalifman, Morozevich, Salov, Piket, etc. y repitió el éxito el año siguiente, compartiendo el primer lugar, esta vez con Vassily Ivanchuk,delante de Kamsky, Salov, Piket, Timman, Morozevich, etc., en 1997 alcanzó su mayor ELO por aquel entonces, 2630. pero su verdadera pasión es ser agricultor, por eso en muchos sitios se le considera "el campesino que juega al ajedrez", a mediados de 1998, tras algunas actuaciones opacas,abandonó el ajedrez al pasar a la política, e intentar ser el alcalde de su ciudad, esa experiencia fue negativa, dejando también la política para seguir con la agricultura. Retornó al tablero en el año 2002, luego de varios años de retiro, ¿la razón?, la explicó el propio Granda sonriendo "El precio de la remolacha ha bajado muchísimo". Desde el año 2006 vive en España y supongo que en una casa que tiene huerto. Información extraída de los enlaces añadidos.

Y ahora para acabar la primera parte del documental "Como se hace un genio"donde la protagonista es Susan Polgar.

Internet, un mundo fascinante-1

En este primer artículo sobre las posibilidades que ofrece Internet a todos sus usuarios, voy a empezar hablando del podcast. Para los no iniciados, hay que decir que los podcasts podemos definirlos como programas de radio que publica la gente o las propias radios en Internet. Su contenido es tan diverso como la radio tradicional, incluyendo noticias, documentales, música, debates, entrevistas, etc. Los podcasts se pueden escuchar o ver desde la página web en la que han sido colocados, o también se pueden descargar los archivos de sonido y vídeo. Se puede optar por escucharlo en el ordenador e incluso copiarlo en un CD  a partir de los archivos mp3. Hoy en día casi todas las radios tienen sus propios directorios de podcasts y cada programa los suyos. Existen muchos directorios de podcasts, los mas utilizados en castellano son: Espaciopodcast,  iVoox  y Oyesto  y también existen muchos ranking de podcats como este o este otro y recomendaciones de usuarios. Ahora que cada uno decida que programación desea para sí mismo.
Para acabar os dejo con esta magnífica canción del grupo catalán "Estúpida Erikah" de su álbum Decorant Interiors, Decorant Exteriors   el tema Els-angels-ploren-aixi  (Los ángeles lloran así) un grupo que no tenía ni idea de su existencia, pero que hacen cosas tan buenas como esta canción. Primero os doy el podcast, para oír con claridad el bajo, hecho con la voz humana. ¡ Impresionante!  y después el vídeo.   
                   

                       
• A la carta
• > Els àngels ploren així - Estúpida Erikah

            
 

La chica de ayer ¿Copia, plagio, o casualidad?

Como ya dije en el artículo del domingo pasado, la canción de Nacha pop, sino la mejor, si estamos ante una de las mejores canciones de la música pop española de todos los tiempos. Buceando por la red, para documentarme un poco sobre la misma, descubrí (aunque yo ya había oído algo) lo que os voy a comentar. Antes de nada partamos de las siguientes premisas:

1) El nombre inicial de esa formación era Uhu Helicopter, pero cuando en 1978 entra el nuevo batería Ñete en la banda, cambian su nombre por el definitivo de Nacha Pop.

2) El nombre de Nacha Pop fue tomado porque así se llamaba una emisora de radio italiana, lo que nos lleva a la conclusión que conocían las radios italianas y lógicamente conocerían la música de este país.

3) Según la revista musical "Rolling Stones" la historia de la canción es la siguiente: Antonio estaba haciendo  la mili en Valencia y paseando por la playa de la Malvarrosa, cuando empezó a darle vueltas a aquella historia de chicas y nostalgias. La música salió de un tirón, pero la letra se le resistía Chica de ayer fue durante meses un tema lento, solemne: un baladón. En 1980 conversando a solas con el productor del álbum, Teddy Bautista, Vega le sugirió con un hilo de voz: “Tengo por aquí una balada. Quizás quedaría bien que tocases el piano”. Bautista la escuchó conmovido, pero decidió aumentar la velocidad. Me recordó al paradigma del pop americano, The Lovin’ Spoonful, y su tema Do you Believe in Magic?, a cuya grabación había asistido en 1965. En cierta manera, me inspiré en él para los arreglos”. Y así, Chica de ayer cogió velocidad, con Teddy marcando las corcheas al piano.

4) En el año 1975, el cantante italiano Gianni Morandi lanza al mercado el  álbum “Il mundo di frutta candita" donde hay un tema " La Caccia Al Bisonte"  que tuvo bastante éxito en Italia.

5) En 1976 el artista argentino Piero publica su álbum "Y mi gente dónde va"  donde incluía una versión  idéntica, pero en español de " La caza del bisonte“, este artista tuvo bastante éxito en España en especial con su canción más emblemática “Mi viejo”.

6) Aunque el disco del argentino fue publicado en 1976, no fue hasta 1980 cuando el  el LP de Piero vio la luz en España y la canción en cuestión también salió como cara B del single de ese mismo año.

7) Casualidad o no, Chica de ayer fue grabada también en 1980, exactamente en la primavera de ese año, teniendo a Teddy Bautista como arreglista, encargándose además de tocar el piano.

8) Por Internet se comenta que al ínclito Teddy Bautista le gustaba fusilar, como se dice vulgarmente, él lo llamaría arreglar las canciones. Lo que está claro es que Teddy conocía la canción de  Morandi y Piero.

9) Escuchando ambas canciones, está claro que guardan un parecido más que razonable no sé si será un plagio, pero la línea melódica, y muchos acordes son idénticos. Para muchos son coincidencias del lenguaje de la musical tonal, para otros está claro.

10) Ahora os dejo con las dos canciones,  y asi que cada uno saque sus propias conclusiones.

a) La caza del bisonte  

b) Y ahora Chica de ayer, de Nacha Pop, en directo para no repetirme.

¿El ajedrez, devora a sus hijos? IV

4) Jeroen Piket fue otro jugador holandés que consiguió el título de Gran Maestro en 1989. Ganó el Campeonato de Holanda en 1990, 1991, 1992 y 1994. Ya de joven, y en vista de su gran talento, fue el único europeo elegido por Botvinnik para ingresar en su famosa escuela. Años más tarde Korchnoi también se fijó en él y le acogió de discípulo. Ha sido de los pocos jugadores en ganar a Gary Kasparov  en una final de un torneo organizado a través de Internet, por el ya extinto  kasparovchess. Piket ganó el Abierto de Vlissingen en 2001, pero se retiró del ajedrez ese mismo año para convertirse en el secretario personal del empresario Joop van Oosterom. Unos años más tarde, en 2005, Van Oosterom ganó el Campeonato del Mundo de Ajedrez por correspondencia. Tim Krabbé escribió: "El Turco fue manipulado por William Schlumberger, Mephisto por Isidoro Gunsberg, Ajeeb por por Harry Pillsbury y Joop van Oosterom es ayudado por Jeroen Piket ". Piket explicó que, con mujer y dos hijos, estaba preocupado por el futuro de ellos, no tenía una pensión y quién sabe qué ocurriría en su futuro cercano.

5) El GM Mathew Sadler se retiró oficialmente del ajedrez hace ya 12 años,  cuando tenia 25 años, para estudiar Informática, sin duda, una pérdida importante pues tenía 2650 puntos Elo cuando dejó el circuito de los grandes torneos. La razón de Sadler es parecida a la de Piket, con la diferencia de que este último ya tiene familia estable, mientras que el inglés incluso aún no se ha casado. Sadler alcanzó el mejor momento de su carrera, con 2670 puntos Elo. En el año 2010 reapareció en un torneo de rápidas en Wageningen donde arrasó con 7/7, delante de renombrados jugadores como Jan Timman, Friso Nijboer y Daniel Friedman. Posteriormente también compartió el primer puesto en el torneo de Haarlem en Julio de 2010 y 2011 y ganó dos torneos importantísimos en Barcelona y Oslo. Pese a todo sigue siendo un aficionado que juega al ajedrez profesional, como ocurre con muchos jugadores como el inglés L. McShane ( 2.671) o el español San Segundo.( 2509) pero esto será asunto de un articulo, espero, dentro de poco. 
6) Joel Lautier fue el primer jugador francés  que se sitúo entre los mejores del mundo, a partir de los años 90. En 1985, ganó el Campeonato del Mundo de menores de 12 años en 1986, el sub14 al año siguiente y con 15 años en Adelaida (Australia), se convirtió en el campeón más joven del mundo júnior. Consiguió el título de Maestro Internacional en 1988, y el de Gran Maestro en 1993. Desde entonces ha ganado  muchos torneos e incluso participó en el prestigioso Torneo de Linares en el año1994. 

Alcanzó su mayor Elo en enero de 2002, con 2687 puntos. En el año 2005 anunció su retirada gradual del ajedrez, declarando que iba a pasar más tiempo haciendo "algo más". 
Según dicen en "El Cubo de Rubik": Jöel Lautier es Alto Ejecutivo de RGG (Russia Goes Global), una firma de inversión independiente que se especializa en fusiones y adquisiciones y servicios de asesoramiento financiero. Lautier está casado con una rusa y ha manifestado categóricamente, que no regresara al ajedrez de competición.Tiene 39 años. Jairo Información extraída de los enlaces añadidos.
Así podía seguir con bastantes jugadores, pero lo que está claro que el ajedrez necesita mucho tiempo, mucho trabajo, mucha preparación y mucho sacrificio y lo que ofrece económicamente es muy poco y muy arriesgado. Sin duda que este tipo de decisiones siempre dejan mal sabor de boca a los que admiramos el ajedrez de los grandes jugadores. ¿Cuál será la situación si el ajedrez de primera línea continúa en este aparente e ineludible declinamiento? Y ahora para finalizar la tercera parte del documental, que conseguí en esta página, titulado "The Great Chess Movie", que aunque está en inglés, podemos seguirlo con los subtítulos añadidos en la página anterior.
 

Buena música para el recuerdo

Para celebrar que ya he recibido mas de cien mil visitas, algo inimaginable cuando empecé este camino, y que a su vez es mi post 350, que ya son unos cuantos, que mejor regalo que 100 canciones eternas o como llaman los ingleses "oldies" es decir canciones antiguas, pero que pese a tener sus años no envejecen.  Canciones que muchas han caido en el olvido pero que merecen la pena que se conozcan y que no está demás darlas un repaso, pues en su época fueron grandes exitos.
Faltan muchas canciones, pero como dice el dicho, son todas las que estan. Artistas como Fats Domino, Fran Sinatra,  Jimmy Fontana, Sam Cooke, Donovan, Shirley Bassey, Elvis Presley, etc, y grupos como The Everly Brothers, The Shirelles, The Ronettes, The Supremes etc. Faltan muchas del rock y del pop, pero eso lo dejaré para otra celebración. Son tres ficheros de casi 200 Megas cada uno, con canciones en Mp3, que he recopilado de varias páginas. 1º descarga 2º descarga 3º descarga
100 canciones, 100 perlas musicales. Casi cuatro horas de música inolvidable.
Y para finalizar un vídeo,  "Across The Universe" de los Beatles pero interpretada  por Fiona Aple. Una gran canción y una gran versión de la misma.

100 canciones españolas que llevo en el coche-Nacha Pop- La chica de ayer

 

Nacha Pop fue uno de los grupos más importantes de la movida madrileña. Formado en 1978, tras desintegrarse Uhu Helicopter, por Antonio Vega y Nacho García Vega en las guitarras y las voces, Carlos Brooking en el bajo y Ñete en la batería. En Nacha Pop se dan cita dos estilos distintos pero complementarios, encarnados por los dos primos, Nacho y Antonio. Mientras Antonio Vega es el compositor sensible, nostálgico e intimista, Nacho es el que le pone ritmo y vitalidad al grupo. En 1980 publicaron su primer disco que se llamaba como el grupo "Nacha Pop" . El disco ya contenía el que sería el tema más conocido del grupo y una de las canciones más recordadas del pop español, Chica de ayer, escrita y compuesta por Antonio Vega. Después de varios años de éxitos, y grandes temas, en 1988 Nacha Pop se despiden con un doble disco en directo con todos sus canciones. El título elegido para el disco fue "Nacha Pop 80-88", que se convirtió en el disco más vendido de Nacha Pop por la calidad y la fuerza de la grabación. Desde su separación, Nacho García Vega y Carlos Brooking forman el grupo RICO, mientras Antonio Vega inicia su carrera en solitario. En 2007, cediendo a la demanda nostálgica, los dos primos resucitaron el grupo. Hubo nebulosas promesas de retomar el proyecto conjunto con material fresco, pero Antonio volvió a su ritmo habitual, alternando apariciones con grupo y bolos acústicos.

Ayer 12 de mayo se cumplieron dos años de la muerte de uno de los malditos geniales del pop español. Antonio Vega (Madrid, 1957-2009) creó decenas de himnos y un estilo personal que sirvió de inspiración a bandas que irían tras sus pasos y los de Nacha Pop, su formación original. Información extraída de los enlaces añadidos.

Hoy presento su tema mas conocido " La chica de ayer " Una canción que para el diario "El País" en una encuesta que realizó con varios críticos musicales en el año 2006, la considera como la mejor canción de la historia del pop español. Una composición que ha sido multiversioneada, desde " El canto del loco" a Enrique Iglesias.
 
Y ahora como hecho anecdótico, la version en inglés, de "La chica de ayer" por el grupo americano "Gigolo Aunts". Las buenas canciones da igual en que idioma se canten.